MODA: que está pasando?
Os ciclos da moda están mudando, esto é un feito. Actualmente, as tendencias funcionan como unha especie de semanario, que depende de un montón de factores diferentes. Superouse xa a fase colección A/W-S/S? e a frase “esta temporada está de moda...” perdeu forza?
As grades firmas parece que se adaptan cada vez máis aos ritmos impostos dende a industria fast fashion e as redes sociais. Estamos nun momento no que xa non nos impactan tanto as novidades por parte das grandes firmas e si o que levou Kendall Jenner na Gala dos Met? Como isto pode que nos sone un pouco por riba a todxs, vamos por partes.
Irrupción das Redes Sociais
Hoxe en día, é moi difícil facer de si mesmx un Bill Cunnigham e poder vivir delo, cámara en man captando todo indicio de beleza estética sen empregar en absoluto Instagram (se hai alguén encaminadx cara isto, follow your dreams a tope). Este foi uns dos primeiros males á hora de modificar o que consideramos Street Style. Instagram emprégase como a Gran Galería Fotográfica, é unha das redes que máis éxito ten actualmente e os seus usos na materia profesional de moda son brutais. Moitos dos artigos especializados agora ilústranse a través desta rede, os desfiles emítense en streaming a través das historias e a rede emprégase como unha ferramenta de consulta e información máis. A pregunta que deixo caer é: banaliza este feito a concepción xeral do panorama do mundo da moda?
Nacemento da figura influencer
Este punto pode ter diferentes lecturas. Se o adaptamos ó panorama “moda”, a figura dx influencer actualmente entrou pola porta grande. En gran medida, son elxs xs que marcan o ritmo. O que, como, cando e onde o guían estxs representantes, que son xs protexidxs tanto do mundo das Altas Firmas como das firmas fast. No último número da revista L’Officiel España, Jessica Michault entrevistada por Noelia Terrón-Loya dicía: “(…) también trabajo mucho con influencers, hacemos un seguimiento que va desde los más establecidos a los que parecen menores pero pueden tener un mayor impacto en sus seguidores. Esto me permite decidir con quién contar en el futuro, como embajadores de marca o para campañas.” Aínda que se seguen mantendo as figuras “top model”, o concepto é diferente, cambiou.
Tendencias (cada vez) máis fugaces
Que demos é unha tendencia e por que todxs acabamos vestindo do mesmo xeito?
Ben, unha tendencia en moda é: unha inclinación o propensión cara un determinado fin. En outras palabras, é un leitmotiv, unha banda sonora, que ilustra unha colección ou unha temporada concreta.
Como consigue unha tendencia calar no máis profundo da sociedade contemporánea? Teño que agradecer unha conversa recente cunha amiga que me fixo darlle ó coco sobre este tema. Ela dicíame “Joder Lúa, eu o que non entendo é como conseguen que eu acabe poñéndome algo que nun principio non quería consumir. Recordo cando se puxeran de moda os pantalóns pitillo, que eu sempre dicía “Xamáis porei uns!” e agora mira, levo uns postos e non volvería poñerme uns de campana.”
A miña teoría é a seguinte: vivimos rodeadxs de imaxes, a moda en gran medida, é un compendio de imaxes que consumimos a diario a través da televisión, as redes sociais, as revistas, a prensa etc. Cando algo se pon de moda e se eleva á máxima potencia a través de todos estes mecanismos, acabamos caendo nesa experiencia estética que consumimos todos os días. Isto non é algo negativo, sempre e cando non nos convertamos en depredadorxs do que se leva sen ningún tipo de criterio persoal ou estético.
A tendencia, non debe ser un xugo que colgarnos e do que facernos fieis, é unha ferramenta máis empregada en moda, que ultimamente está sendo procesada a un ritmo máis vertixinoso a través dos mecanismos do establishment fast. Por iso, nun par de meses dunha temporada enteira, as tendencias varían moitísimo, porque inténtase transformar toda a información que chega dende a cúpula (esto é: altas firmas, bloggers, prensa…) ao linguaxe fast fashion facendo delo un bufete libre inmenso e practicamente inabarcable.
A morte da moda.
Li Edelkoort soltou esta guinda en 2015 a propósito do lanzamento do seu manifesto Anti-Fashion. Dende ese momento, marcouse un punto de inflexión entre xs distintxs teóricxs, xornalistas e antropólogxs que se dedican ao análise social en moda.
Edelkoort ven a dicir, que o sistema tal e como o coñecíamos morreu e que está nacendo outro diferente. Un outro sistema máis individualista, caótico e cun “maltrato” cara o proceso artesán e a elección da calidade. Por suposto, hai quen se posicionou a favor e en contra desta postura de órdago. Iñaki Laguardia recollía nun artigo de SModa en 2015 a opinión de Sarah Raphael, xornalista de I_D sobre a opinión da coolhunter holandesa e dicía o seguinte “Esta industria trata de luchar, como cualquier otra, por definir su identidad en la era digital. No debemos echar la culpa a la educación ni a internet, pues eso es justamente lo que hace que la moda sea tan emocionante. Puede que el apogeo de los desfiles haya terminado, pero existe talento suficiente como para que la moda siga siendo relevante.”
Entón, morreu a moda? Eu sinceramente penso que non. Vivimos un momento moi convulso quizais, onde os estímulos son moi diferentes e variados. Pode que o medio estea podre en moitos sentidos, o consumismo exacerbado segue dominando a escena, pero seguimos vendo como nacen diferentes propostas que defenden unha visión artesá do oficio con respecto e cariño cara el. Quizais o gran cambio dentro deste sistema comece a nivel persoal, non?
Los ciclos de la moda están cambiando, esto es un hecho. Actualmente, las tendencias funcionan como una especie de semanario, que depende de un montón de factores diferentes. Se ha superado la fase de colección A/W- S/S? y la frase “esta temporada está de moda … ”, ha perdido fuerza?
Las grandes firmas parece que se adaptan cada vez más a los ritmos impuestos desde la industria fast fashion y las redes sociales. Estamos en un momento en el que ya no nos impactan tanto las novedades por parte de las grandes firmas y sí lo que ha llevado Kendall Jenner a la Gala de los Met? Como esto puede que nos suene un poco por encima a todxs, vayamos por partes.
Irrupción de las Redes Sociales
Hoy en día, es muy difícil hacer de si mismx un Bill Cunnigham y poder vivir de ello, cámara en mano captando todo indicio de belleza estética sin emplear en absoluto Instagram (si hay alguien encaminadx hacia esto, follow your dreams a tope). Esto ha sido uno de los primeros “males” a la hora de modificar un poco lo que consideramos Street Style. Instagram se emplea como la Gran galería fotográfica, es una de las redes que más éxito tiene actualmente y sus usos en la materia profesional de moda son brutales. Muchos de os artículos especializados ahora se ilustran a través de esta red, los desfiles se emiten en streaming a través de las historias y la red se emplea como una herramienta de consulta e información más. La pregunta que dejo caer es: banaliza este hecho la concepción general del panorama del mundo de la moda?
Nacimiento de la figura Influencer
Este punto puede tener diferentes lecturas. Si lo adaptamos al panorama “moda”, la figura delx influencer actualmente ha entrado por la puerta grande. En gran medida, son ellxs lxs que marcan el ritmo. El qué, cómo, cuándo y dónde lo guían estxs representantes, que son lxs protegidxs tanto del mundo de las Altas firmas como de las firmas fast. En el último número de la revista L’Officiel España, Jessica Michault entrevistada por Noelia Terrón-Loya decía: “(…) también trabajo mucho con influencers, hacemos un seguimiento que va desde los más establecidos a los que parecen menores pero pueden tener un mayor impacto en sus seguidores. Esto me permite decidir con quién contar en el futuro, como embajadores de marca o para campañas.” Aunque se siguen manteniendo las figuras “top model” , el concepto es diferente, ha cambiado.
Tendencias (cada vez) más fugaces
Qué demonios es una tendencia y por qué todxs acabamos vistiendo de la misma manera? Bien, una tendencia en moda es: una inclinación o propensión hacia un determinado fin. En otras palabras, es un leitmotiv, una banda sonora, que ilustra una colección o una temporada concreta. Cómo consigue una tendencia calar en lo más hondo de la sociedad contemporánea? Tengo que darle las gracias a una conversación con una amiga que me hizo darle al coco. Ella me decía “Joder Lúa, yo lo que no entiendo es cómo consiguen que yo me acabe poniendo algo que en un principio no quería consumir. Recuerdo cuando se pusieron de moda los pantalones pitillo, que yo siempre decía “Jamás me pondré unos!” Y ahora mira, llevo unos puestos y no volvería a ponerme unos pantalones de campana.” Mi teoría es esta: vivimos rodeadxs de imágenes, la moda en gran medida, es un compendio de imágenes que consumimos a diario, a través de la televisión, las redes sociales, las revistas, la prensa, etc. Cuando algo se pone de moda, y se eleva a través de todos estos mecanismos a la máxima potencia, acabamos cayendo en esa experiencia estética que consumimos todos los días. Y esto no es algo negativo siempre y cuando no nos convirtamos en depredadorxs de lo que se lleva sin ningún tipo de criterio personal o de gusto.
La tendencia, no debe ser un yugo que colgarnos y del que hacernos fieles, es una herramienta más empleada en moda, que últimamente está siendo procesada a un ritmo más vertiginoso a través de los mecanismos del establishment fast. Por eso, en un par de meses de una temporada entera, las tendencias varían muchísimo, porque se intenta transformar toda la información que llega desde la cúpula (esto es, altas firmas, bloggers, prensa…) al lenguaje fast fashion haciendo de ello un buffet libre inmenso prácticamente inabarcable.
La muerte de la Moda.
Li Edelkoort soltó esta guinda en el 2015 a propósito del lanzamiento de su manifiesto Anti-Fashion. Desde ese momento, se marcó un punto de inflexión entre lxs distintxs teóricxs, periodistas, antropólogxs que se dedican al análisis social en moda. Edelkoort viene a decir, que el sistema ha muerto y que está naciendo otro diferente. Más individualista, caótico y con un “maltrato” hacia el proceso artesano y la elección de la calidad. Por supuesto, hay quien se ha posicionado a favor y en contra de esta postura de órdago. Iñaki Laguardia recogía en un artículo de SModa en 2015 la opinión de Sarah Raphael sobre la postura de la coolhunter holandesa y decía lo siguiente “Esta industria trata de luchar, como cualquier otra, por definir su identidad en la era digital. No debemos echar la culpa a la educación ni a internet, pues eso es justamente lo que hace que la moda sea tan emocionante. Puede que el apogeo de los desfiles haya terminado, pero existe talento suficiente como para que la moda siga siendo relevante.” Entonces, ha muerto la moda? Yo creo sinceramente que no. Vivimos un momento muy convulso quizás, donde los estímulos son muy diferentes y variados. Puede que el medio esté podrido en muchos sentidos, el consumismo exacerbado sigue dominando la escena, pero seguimos viendo como cada día nacen diferentes propuestas y se sigue notando una defensa artesana del oficio con respeto y cariño hacia el mismo. Quizás el gran cambio dentro de este sistema empiece a nivel personal, no?
