Corizonas e a súa Nueva Dimensión Vital
O xoves 13 de outubro o grupo Corizonas aterrou en Santiago de Compostela para continuar coa xira de presentación do seu novo proxecto na sala Capitol, Nueva Dimensión Vital, que de seguro escoitáchedes nos festivales o pasado verán. Tras catro anos sen vir pola capital, moitxs estábamos ansiosxs por escoitar un disco que según eles desvela os seus novos horizontes e ven cargado de novidades.
As dúas bandas, como é habitual, amosaban grande complicidade entre elas e quixeron facer honra ao seu pasado interpretando algún dos éxitos de The News Today (2011), cos que o público estivo máis entregado.
Cabe destacar tamén o traballo visual en directo de Héctor de la Puente, que lle deu un toque especial ao concerto. Unha intervención moi interesante esteticamente que esperamos volver ver nos escenarios.
Para profundizar máis neste novo traballo deixámosvos a entrevista con Javier Vielba e Fernando Pardo, esperamos que a disfrutedes!
Entrevista:
Norte: A modo de presentación e para que xs nosxs lectorxs vos coñezan mellor: como xurdiu o encontro entre Arizona Baby e Los Coronas?
Javier Vielba: Pois coñecíamonos dende había moito tempo, sobre todo nós (Arizona Baby), que somos dunha xeración anterior, somos moi fans seus e sempre os seguíramos. O encontro xurdiu a raíz de coincidir nalgúns festivais: a risas, o bo rollo e tal... Pero foi no Cultura Quente (2010) cando empezamos a falar máis en serio de facer algunha colaboración, algunha historia. A isto sumouse a participación duns concertos en Madrid de grupos máis veteráns e outros máis emerxentes, e dese xeito xa todo foi caendo no seu sitio, e comezamos a facer algunhas versións. Fixemos unha xira para apoiar ese lanzamento e un disco en directo: Dos Bandas y Un Destino. Tras esa xira preguntámonos: acabamos a colaboración ou continuamos con isto en forma de grupo consolidado? Así, fixemos o primeiro disco, The News Today, como Corizonas, e agora con Nueva Dimensión Vital xa somos un grupo consolidado, non só a suma das dúas partes, hai algo máis.
N.: Queríamos preguntarvos sobre o novo disco. Dicides que ten un toque existencialista, poderíades explicarnos isto e outras novidades que incluídes nel?
Fernando Pardo: Cando chegou o momento das letras e o concepto do novo disco, Javi estaba hipersensible e o mundo acompañábao (risas). Javi se puxera en plan esixente e pillou un punto existencialismo naif, un pouco surrealista ás veces. Entón tivo que poñerse a facer as letras en castelán, sen tempo practicamente porque nós facémolo todo moi rápido, estamos metidos en moitos grupos e sempre hai moito movemento e pouco tempo. Ademais, decidimos facelas en castelán no último momento, cando Javi viña de escribir semore en inglés.
J.V.: Cando fixen o meu disco en soitario (Bestiario), anterior a este proxecto, xa abrira esa veda, e iso facilitoume as cousas para este novo disco. Como di Fernando, pois iso, había pouco tempo e había que rematar isto e definir un pouco máis ese sentimento de grupo.
N. : Entón, foches ti con Bestiario o que propuxo facer as letras en castelán para o novo disco?
J.V.: En realidade non, ese disco foi o punto de inflexión pero en realidade faláramolo moitas veces aínda que para min non acababa de facer “click” e non me atopaba totalmente cómodo.
F.P.: Cando o fas en castelán, deixa de ser un pouco o fillo directo das túas referencias, que son sobre todo en inglés. Isto pásalle a grupos como, por exemplo, Triángulo de Amor Bizarro, a un montón de bandas que, ou abandonan certas cousas que os unen moito ás súas referencias, ou non os acaban de tomar en serio. Nós somos os reis das referencias,, somos super fans de montóns de cousas, entón iso ás veces pérdete. A única maneira que vimos para que certas cousas non chamaran directamente ás túas referencias e non afondaran nalgo propio foi algo tan evidente como facelo no teu idioma. Ou sexa, facerse o Rolling Stone en francés sona doutra maneira, pero se un grupo francés se fai o Rolling Stone en inglés quédalles raro.
N.: Entón, é un pouco por esa cuestión do compromiso de: “hai que empezar a facer rock en español?”
F.P.: Si, si, ou sexa, hai rock en español e sempre o houbo e é de puta nai, hai cousas moi boas. Ademais, cobre un espectro moi amplo, porque España podería ser un estado musical. Nós tocamos moito fóra, de feito eu mesmo agora mesmo vou comezar unha xira cun americano e hai un mes estiven con outro dos Beach Boys. Isto dígoo ca un pouco coma o queixume do irmán pequeno... Dáche un pouco de rabia todo o rollo de “Ah,, si, os españois... Témolos colonizados, como público son a hostia”. Pero claro, non hai un grupo para a primeira liña de bandas. Hai bandas americanas, inglesas, algún australiano, canadienses... E logo o seguinte punto son os escandinavos”. Entón clsro, a base de tocar dis “Levo o mesmo tempo, as influencias son as mesmas... Pois ímolo facer dunha forma moito máis persoal, imos fuxir de quen sinala e di ‘isto é coma non sei quen’. Non, acabouse.”. O idioma é unha forma de apoiar iso. A Wilco, por exemplo, ninguén lle di que as súas referencias sexan estas ou aquelas, teñen unha identidade.. A el non, pero a unha banda española si. Entón, iso colócanos nunha situación que é como a reinvención e reivindicación polo propio idioma.
N. : Ou sexa que entón para vós este disco pódese ver como máis persoal, como que vos define un pouco máis?
J.V.: Si, é como unha reivindicación da túa propia personalidade, quizais o querer sacudirte as etiquetas e os estereotipos. A evolución deste proxecto é a historia resumida de calquera grupo: uns amigos que se xuntan porque teñen gustos en común e de divirten coa música, tocan algunhas desas cancións de influencias que comparten e iso leva a facer cancións propias. Iso foi The News Today, cunha influencia moi anglosaxona, o resultado persoal deses mimbres. Porén, con este último disco, xa foi algo como “Veña, sigamos indo máis alá”.
F.P.: Isto, moi fondo, é coma o paso intermedio a algo, ou sexa, eu síntoo así, estamos aí como...
N.: Experimentando?
F.P.: Non, dando paos de cego en realidade (risas). Si, porque polas circunstancias que sexan, creamos algo que aínda non acabamos de asmiliar e probablemente cando isto colla forza, acabaremos sonando como unha banda de puta nai, pero a un nivel serio. A cuestión é que, se es de Talavera de la Reina e te pos no ámbito de Talavera, os teus colegas que te critican e van aos teus concertos son de aí e ti estás a vivir unha realidade talaverana. Pero é que nós somos xa homes de mundo, é inevitable que que toques nalgures e coincidas con Pokey LaFarge e te comente o teu concerto, ou que vaias a outro sitio e coincidas con outro que toca con Neil young, que é o fillo de Willie Nelson e está gravando o disco no mesmo sitio de Tucson onde ti o estás facendo. Entón hai un momento no que pensas: “Eu quero estar aí, na foto, pero non polo feito de ser o simpático que se colou, senón porque o merezo”. Hay un momento no que xa eres como un artesán.
J.V.: É tentar ir á excelencia do que ti fas.
F.P.: En realidade isto é coma o que fai gaitas aquí e o que as fai aquí peor que tamén foi a Escocia a ver como se fan alá e estivo en varios sitios. Regresa con outra visión e di: “Quero que esta gaita sexa recoñecida en todo o mundo”. Esa decisión en rock somos nós (risas).
N.: Esperades unha proxección internacional do disco?
J.V.: Por agora non, pero porque acaba de saír, entón é un pouco difícil esa proxección internacional, pero si que esperamos poder ao longo desta xira, o ano que ven volver a México, que estivemos xa por alá, e poder visitar outro país de Latinoamérica, nos que estivemos por separado. Los Coronas xa fixeron varias xiras por alá, entón ogallá poida,os usar esa conexión e ir con Corizonas.
N.: Xa para rematar, que é Galiza para vós, musicalmente falando?
F.P.: Bueno, Galiza é a hostia, en tódolos sentidos, Eu como profesional da vida ambulante traballei moito aquí, e considero que é un dos sitios que se segue a manter máis puro dentro da Península, cunha tradición cultural moi real, moi viva, moi cruda. A nosa constante presenza en Galiza ten que ver coa visión que hai de Burgos cara arriba e de Navarra cara o oeste, esa franxa que acaba en Galiza e é onde se aprecia un tipo de música distinta, e, sobre todo, onde o rock se aprecia de verdade.
J.V.: Nós con Arizona Baby dende que empezamos a xirar un pouco, a nosa xogada foi cubrir todo o noroeste, empezando por Madrid e logo xa cubrir todo o rectángulo: Euskadi, Galiza e todo o que hai no medio. Para nós, iso funcionou sempre.
F.P.: Galiza é tamén un sitio onde sempre hai unha festa nunha localidade, ves que a música está aí. Sempre que hai unha celebración ves que está o grupo tradicional, a banda emerxente da localidade e tamén a banda de tíos que levan tocando corenta anos... Decátaste de que é un lugar onde hai un tecido cultural, e ademais é algo que non se fai dende as institucións, que funciona porque é da xente.
J.V.: Eu aquí tamén me sinto como na casa, porque teño familia materna en Galiza e Asturis e fixemos moitas amizades tamén, un montón de xente moi guai que fai que cando veñas aquí te sintas moi arroupado. E logo, ademais, tamén a comida (risas).
Corizonas continuará a xira nas seguintes datas: 12 nov. 2016 (Sala Wah Wah, Valencia), 25 no. 2016 (Sala El Tren, Granada), 26 nov. 2016 (REM, Murcia), 10 dic. 2016 (Acapulco, Casino de Asturias, Gijón), 29 dic. 2016 (Espacio Vías, León), 3 feb. 2017 (Sala Totem, Pamplona), 4 feb. 2017 (Fever, Bilbao).
El jueves 13 de octubre el grupo Corizonas aterrizó en Santiago de Compostela para continuar con la gira de presentación de su nuevo proyecto en la sala Capitol, Nueva Dimensión Vital, que algunxs seguro habrán podido escuchar en los festivales veraniegos. Tras cuatro años sin venir por la capital, muchxs estábamos ansiosos por escuchar un disco que según ellos desvela sus nuevos horizontes y viene cargado de novedades.
Las dos bandas, como es habitual, mostraban gran complicidad entre ellas y quisieron hacer honor al pasado interpretando algunos de los éxitos de The News Today (2011), con los que el público estuvo más entregado.
Destacar también el trabajo visual en directo de Héctor de la Puente, que le dio un toque especial al concierto. Una intervención muy interesante estéticamente que esperamos volver a ver en los escenarios.
Para profundizar más en este nuevo trabajo os dejamos la entrevista con Javier Vielba y Fernando Pardo, ¡¡esperamos que la disfrutéis!!
Entrevista:
Norte: A modo de presentación y para que nuestros lectores os conozcan un poco mejor, ¿cómo surgió el encuentro entre Arizona Baby y Los Coronas?
Javier Vielba: Pues nos conocíamos de mucho tiempo antes, sobre todo nosotros (Arizona Baby) que somos de una generación anterior, somos fans suyos y siempre los habíamos seguido. El encuentro surgió a raíz de coincidir en algunos festivales: las risas, el buen rollo y tal...pero fue en el Cultura Quente (2010), cuando empezamos a hablar más enserio de hacer alguna colaboración, alguna historia. A esto se sumó la participación en unos conciertos en Madrid de grupos más veteranos y otros más emergentes y de esa manera ya todo fue cayendo en su sitio y empezamos a hacer algunas versiones. Hicimos una gira para apoyar ese lanzamiento y un disco en directo Dos Bandas Y Un Destino. Tras esa gira nos preguntamos: ¿acabmos la colaboración o continuamos con esto en forma de grupo consolidado? Así, hicimos el primer disco, The News Today como Corizonas, y ahora con Nueva Dimensión Vital ya somos un grupo consolidado, no sólo la suma de las dos partes, hay algo más.
N.: Queríamos preguntaros sobre el nuevo disco, que decís que tiene un toque existencialista, ¿podríais explicarnos esto y otras novedades que incluís en él?
Fernando Pardo: Cuando llegó el momento de las letras y el concepto del nuevo disco, Javi estaba hipersensible y el mundo lo acompañaba (risas). Javi se había puesto en plan exigente y pilló un punto de existencialismo naif, un poco surrealista a veces. Entonces tuvo que ponerse a hacer las letras en castellano, sin tiempo prácticamente porque nosotros lo hacemos todo muy rápido, estamos metidos en muchos grupos y siempre hay mucho movimiento y poco tiempo. Además, decidimos hacerlas en el último momento en castellano cuando Javi escribía siempre en inglés..
J.V.: Cuando hice mi disco en solitario (Bestiario) anterior a este proyecto ya había abierto esa veda, y me facilitó las cosas para este nuevo disco. Como dice Fernando, pues eso, había poco tiempo y había que rematar esto y definir un poco más ese sentimiento de grupo.
N.: Entonces, ¿fuiste tú con Bestiario el que propuso el tema de las letras en castellano para el nuevo disco?
J.V.: En realidad no, ese disco sí que fue un poco el punto de inflexión pero en realidad lo habíamos hablado muchas veces aunque para mí no acababa de hacer ‘click’ y no me encontraba del todo cómodo.
F.P.: Cuando lo haces en castellano, dejas de ser un poco el hijo directo de tus referencias, sobre todo en inglés. Esto le pasa a grupos como, por ejemplo, a Triángulo de Amor Bizarro, a un montón de bandas que o abandonan ciertas cosas que les unen mucho a sus referencias o no te acaban de tomar en serio.. Nosotros somos los reyes de las referencias, somos súper fans de montones de cosas, entonces eso a veces te pierde. La única manera que vimos para que ciertas cosas no llamaran directamente a tus referencias y no hurgaran en algo propio fue algo tan evidente como hacerlo en tu idioma. O sea, hacerse el Rolling Stone en francés suena de otra manera, pero si un grupo francés se hace el Rolling Stone en inglés les queda raro.
N: Entonces, ¿es un poco por esa cuestión del compromiso de: “hay que empezar a hacer rock en español”?
F.P: Sí, sí, o sea, rock en español lo hay y lo ha habido siempre y es de puta madre, hay cosas muy buenas.. Nosotros tocamos mucho fuera. Yo, por ejemplo, ahora mismo voy a empezar una gira con un americano pero hace un mes estuve con otro de los Beach Boys. Esto lo digo ya un poco como el quejido del hermano pequeño, te da un poco de rabia todo el rollo de “Ah, sí, los españoles... Los tenemos colonizados, como público son la hostia” pero claro, no tenemos un grupo para la primera línea de las bandas. Hay bandas americanas, inglesas, algún australiano, canadienses...y luego el siguiente punto son escandinavos.. Entonces claro, a base de tocar y tocar te da coraje y dices: “Llevo el mismo tiempo, las influencias son las mismas...pues vamos a hacerlo de una forma mucho más personal, vamos a huir del que alguien te señale y diga “esto es como no sé qué” no, se acabó.” Y el idioma es una forma de apoyar eso. A Wilco por ejemplo, nadie le dice que sus referencias sean estas o aquellas, tienen una identidad. A Wilco no, pero a una banda española sí. Entonces, eso nos coloca en una situación a veces que es como la reinvención y la reivindicación por el propio idioma.
N: ¿O sea que entonces para vosotros este disco se puede ver como más personal, como que os define un poco más?
J.V: Si, es como una reivindicación de tu propia personalidad, quizás el querer sacudirte de etiquetas y los estereotipos. La evolución de este proyecto es una historia resumida de cualquier grupo: unos amigos que se juntan porque tienen gustos en común y se divierten con la música, tocan algunas de esas canciones de influencias que tienen en común y eso lleva a hacer canciones propias. Eso fue The News Today con una influencia muy anglosajona, el resultado personal de esos mimbres. Sin embargo con este último disco, ya ha sido algo como venga, seguimos yendo más allá.
F.P: Esto en el fondo, es como el paso intermedio a algo, o sea, yo lo siento así, estamos ahí como...
N: ¿Experimentando?
F.P: No, dando palos de ciego en realidad (risas). Sí, porque, por las circunstancias que sean, hemos creado algo que todavía no hemos acabado de asimilar y probablemente cuando esto coja poso acabaremos sonando como una banda de puta madre, pero a un nivel serio. El asunto es que, si eres de Talavera de la Reina y te pones en el ámbito de Talavera y tus colegas que te critican y van a tus conciertos son de ahí, tú vives una realidad talaverana. Pero es que nosotros somos ya hombres del mundo, es inevitable que toques en no se dónde y coincidas con Pokey LaFarge y te comente tu concierto, o que vayas a otro sitio y coincidas con otro que toca con Neil Young que es el hijo de Willie Nelson y está grabando el disco en el mismo sitio de Tucson donde tú estás grabando el tuyo. Entonces hay un momento que piensas: “Yo quiero estar ahí en medio de la foto, pero no por el hecho de ser el simpático que se ha colado, sino porque lo merezco”. Hay un momento en que ya eres como un artesano.
J.V: Es intentar ir a la excelencia de lo que tú haces.
F.P: En realidad esto es como el que hace gaitas aquí y el que hace gaitas aquí pero que también se ha ido a Escocia a ver cómo se hacen las gaitas allí y ha estado en varios sitios y regresa con otra visión y dice “quiero que esta gaita sea reconocida en todo el mundo” entonces decide que su gaita tiene que ser reconocida, entonces esa decisión en rock somos nosotros (risas).
N: Entonces, ¿esperáis una proyección internacional del disco?
J.V: Por ahora no, pero porque el disco acaba de salir, entonces es un poco difícil de cara a esa proyección internacional, pero sí que esperamos poder a lo largo de esta gira y del año que viene volver a México, que estuvimos ya girando por allí, poder visitar algún que otro país de Latinoamérica, en los que sí que hemos estado por separado. Los Coronas ya han hecho varias giras por allí entonces ojalá que podamos usar esa conexión y girar con Corizonas.
N: Ya para acabar: ¿qué es Galicia para vosotros, musicalmente hablando?
F.P: Bueno, Galicia es la hostia, en todos los sentidos. Yo como profesional de la vida ambulante he trabajado mucho en Galicia, entonces considero que es uno de los sitios que se sigue manteniendo más puro dentro de la península, con una raigambre cultural muy real, muy viva, muy cruda. Nuestra constante presencia en Galicia, tiene que ver con la visión que hay de Burgos hacia arriba y de Navarra hacia el oeste, esa franja que acaba en Galicia y es donde se aprecia un tipo de música distinta y sobre todo donde el rock se aprecia de verdad.
J.V: Nosotros con Arizona Baby desde que empezamos a girar un poco nuestra jugada fue cubrir todo el noroeste, empezando por Madrid y luego ya cubrir todo el triángulo, Madrid, País Vasco, Galicia y todo lo que hay en medio. Para nosotros eso ha funcionado eso siempre.
F.P: Galicia también es un sitio donde siempre que hay una fiesta en una localidad, ves que la música está ahí. Siempre que hay una celebración ves que está el grupo tradicional, la banda emergente de la localidad y también la banda de tíos que llevan tocando cuarenta años... O sea, que te das cuenta de que de que es un lugar donde hay un tejido cultural, y además es algo que no se hace desde las instituciones pero que funciona porque es de la gente.
J.V: Yo aquí también me siento como en casa, porque tengo familia materna de Galicia y Asturias y hemos hecho muchas amistades también, un montón de gente muy guay que hace que cuando vengas aquí te sientas muy arropado. Y luego a parte también la comida (risas).
Corizonas continuará la gira en las siguientes fechas: 12 nov. 2016 (Sala Wah Wah, Valencia), 25 no. 2016 (Sala El Tren, Granada), 26 nov. 2016 (REM, Murcia), 10 dic. 2016 (Acapulco, Casino de Asturias, Gijón), 29 dic. 2016 (Espacio Vías, León), 3 feb. 2017 (Sala Totem, Pamplona), 4 feb. 2017 (Fever, Bilbao).
